Книги
Занимательная музыкология для взрослых
«Товарищество Ж. Блока», которое он возглавлял, стало каналом, по которому в Россию попадали товары, бывшие в тот момент на острие технологии. Ю. Блок впервые ввозит в Россию велосипеды, в 1885 году пишущие машинки «Ремингтон», в 1889-м, одновременно с появлением первой «серийной» модели фонографа, Юлиус Блок получает разрешение Эдисона на продажи нового аппарата в России.
Но главной заслугой Ю. Блока перед историей стало создание коллекции записей голосов значимых для истории персон — артистов, писателей, певцов, деятелей культуры, записи исполнений музыкальных произведений и фрагментов театральных постановок. Более того, все эти записи на восковых валиках, вмещавших до четырех минут звукового материала, были тщательно атрибутированы — номер валика, имена тех, кто записан, дата, место записи.
После первого шока от увиденного приходило время осмысления нового технического чуда.
Антон Рубинштейн, пианист, педагог и основатель первой в России Петербургской консерватории, увидел перспективы нового прибора со своей колокольни — как средство самоконтроля любого музыканта, как возможность записать и прослушать свое исполнение для беспристрастного анализа. Думаю, именно по этой причине никому из его друзей и коллег не удалось уговорить его записать свою игру на валик фонографа — он гипертрофированно боялся того, что значительно позднее сформулировала Фаина Георгиевна Раневская как «плюнуть в вечность». Это для нас разница между эфемерностью исполнения и документальной предметностью записи почти стерлась, а тогда между ними в ощущении Рубинштейна, сколь я понимаю, зияла пропасть.
Но, кстати говоря, эта функция звукозаписи, «технико-педагогическая», и по сей день не утратила своего значения, она просто стала значительно удобнее и совершеннее, для этого можно использовать даже телефон. И запись себя любимого в этих самых целях есть наиболее быстрый и эффективный способ повергнуть себя же в состояние глубокой печали. И даже депрессии.
И немедленно продолжить заниматься.
Пожалуй, самая точная и проницательная реакция на появление звукозаписи принадлежит Н. А. Римскому-Корсакову. В двух-трех фразах композитора виден взгляд и музыканта, и общественного деятеля, и человека с техническим и системным мышлением — видимо, годы, когда он был морским офицером, даром не прошли. В «Альбоме Эдисона», который вел Ю. Блок и где оставляли свои впечатления его гости, Римский-Корсаков написал следующее: «…Будучи музыкантом, я предвижу возможность обширного применения этого прибора в области музыкального искусства. Точное воспроизведение талантливого исполнения сочинений, замечательных тембров голосов, записывание народных песен и музыки, импровизаций и т. д. посредством фонографа могут иметь громадное значение для музыки. Изумительно приспособление к ускорению и замедлению темпа и транспонировке…»
Эти слова записаны 22 февраля 1890 года, когда сам изобретатель еще не очень понимал сферу применения нового изделия.
Проницательность слов Николая Андреевича Римского-Корсакова подтвердили этнографы, первыми оценившие практический смысл фонографа Эдисона. Благодаря их сообразительности и их подвижничеству сохранились голоса и песни индейцев Северной Америки, народные сокровища Восточных Карпат и Трансильвании, записанные Бартоком, народное многоголосие, записанное Е. Э. Линевой в России, британская народная музыка, записанная Перси Грейнджером, американским композитором австралийского происхождения, которого занесло в Британию.
Мне трудно понять отношение нынешнего молодого поколения к размерности истории. Точнее говоря, я не могу вычислить, где заканчивается понятное и естественное для человека прошлое, пусть даже и бывшее до его рождения, и где начинается история. Где проходит граница, по одну сторону которой жизнь цезарей, Тредиаковский и Чайковский с Римским-Корсаковым, а по другую — Черчилль, Цветаева и Прокофьев, которые воспринимаются как современники, пусть иногда жившие и за временными рамками моего собственного существования.
— Мама, а когда Ленин умер, ты плакала? — Да. А когда вымирали динозавры, так просто рыдала.
Чтобы моя мысль была понятнее, задам два почти риторических вопроса.
Была ли Отечественная война 1812 года живым и актуальным ощущением для читателей эпопеи «Война и мир» Л. Толстого, опубликованной полвека спустя после описанных событий?
А Увертюра П. И. Чайковского «1812 год», премьера которой состоялась в 1882 году, то есть спустя семьдесят лет после начала войны?
А для нас, как я понимаю, и сама война 1812 года, и роман Толстого, и увертюра Чайковского, как и сам Чайковский, являются более или менее такой же историей, как Гомер, Мильтон и Паниковский.
Впрочем, нет. Паниковский — мой современник, насчет вас не знаю.
Так вот, в 1997 году в Пушкинском Доме, в его Фонограммархиве, в хранилище, где находятся звуковые фольклорные записи народов мира (помните, то, о чем писал Римский-Корсаков?), благодаря списку с аннотациями записей, полученному архивом из Германии, обнаружилось, что коробка № 283 содержит записи, атрибутированные следующим образом — «Rubinstein, Lawrowskaja, Tschaikowski, Safonof, Hubert etc.».
И вот мы трепетно предвкушаем, что услышим голоса великого пианиста и основателя первой русской консерватории Антона Рубинштейна, выдающейся певицы Елизаветы Андреевны Лавровской, заслужившей свое место в истории хотя бы тем, что это она подала Чайковскому идею написать оперу на сюжет «Евгения Онегина», и это лишь микроскопическая часть ее заслуг в культурной жизни второй половины XIX века. Василий Ильич Сафонов, ректор Московской консерватории, дирижер, пианист, педагог и вообще человек-легенда. Последней в этом списке значится Александра Ивановна Губерт, пианистка, профессор Московской консерватории. Петра Ильича Чайковского могу вам не представлять.
Этот восковой валик, записанный между 6 и 10 января 1890 года, сохранил единственную запись голоса Чайковского.
Затаив дыхание…