Книги

Алекси Лайхо. Гитара, хаос и контроль в жизни лидера Children of Bodom

22
18
20
22
24
26
28
30

Свое название альбом получил в момент, когда парень из нашей дорожной команды нарисовал на стене граффити с изображением букв HC. Сначала мы подумали, что это как-то связано символом NYHC, который был сокращением от «New York Hardcore» и мелькал тогда повсюду, но оказалось, что это означало „hate crew“ и было каким-то особым каламбуром жителей Вантаа.

Эти два слова чертовски хорошо звучали вместе, и как только я поставил перед ними нашу аббревиатуру COB, я тут же решил, что эту идею нужно использовать. С тех пор мы называем hate crew саму группу, техников и фанатов, то есть всё сообщество, благодаря которому коллектив вообще существует. А „Deathroll“ – это где-то услышанный мною военный термин, обозначающий список павших в бою. Вместе эти слова стали мощным названием для альбома, вышедшего в январе 2003 года.

На горизонте появились новые возможности, когда мы начали работать с США и Канадой. Мы достигли статуса хедлайнеров в Европе, и вдобавок к этому в Японии тоже сформировалась большая фан-база. На нашем новом альбоме чувствовался тот же вызов, что и на дебютном диске, и американскому маркетингу явно не повредило то, что в Финляндии Hate Crew Deathroll попал на вершину чартов сразу же после выхода. Это первая работа группы, которая одержала победу в моем личном рейтинге, обойдя все три ранее вышедших диска. Год начался очень хорошо.

Американцы не могли поверить, что группа, работающая в таком экстремальном стиле, находится на вершине обычного, общего хит-парада. Нам приходилось тщательно объяснять и разжевывать им тот факт, что это не метал- или рок-чарт, потому что в финском «Топ-40» Children-of-мать-вашу-Bodom находятся на вершине списка вместе с Эминемом и Робби Уильямсом.

* * *

Конечно, практически невозможно назвать лучший или самый идеальный диск в череде своих собственных альбомов, но под дулом пистолета я бы сказал, что Hate Crew Deathroll был действительно крутой и особенной вехой. Мы неосознанно придумали для этого альбома что-то совершенно новое – то есть на мировом уровне – и нашли свой путь.

Из записей других групп мне целиком и полностью нравится дебютный диск W.A.S.P. [W.A.S.P., 1984]. Звучание, исполнение, вокал Блэки Лоулесса и тексты песен были просто непревзойденными, и на этом альбоме нет ни одной плохой или скучной песни. И не могу не добавить: как же чертовски здорово тогда выглядела группа – настолько, что просто ах! Всё это казалось мне настолько опасным, что еще в младших классах произвело на меня впечатление с самого первого прослушивания.

Для меня в целом важно то, каков имидж у группы на сцене. Например, Cannibal Corpse до сих пор выглядят чертовски хорошо, потому что там у каждого парня невероятно длинные волосы. И уж простите, но это все-таки напрямую соотносится со стилем жанра метал. Когда Хенкка недавно подстригся, я еще где-то полгода выносил ему мозг по этому поводу.

В Северной Америке с гастролями в поддержку альбома Hate Crew Deathroll мы должны были начинать буквально с нуля, и поэтому мы сначала решили отправиться в совместные туры. В первый раз основной группой были Dimmu Borgir, а во второй – американцы Nevermore. Мы выступали третьими, а первыми играли Hypocrisy. Так что уже знакомая и приятная компания снова делила с нами гастрольный автобус. Иногда публика принимала нас гораздо более неистово, чем Nevermore, но очередность была такой, какой уж была. Конец гребаной истории.

В целом эти гастроли показались нам практически отпуском, особенно после полноценного хедлайнерского тура. У нас был где-то получасовой сет, вписанный в середину концертного действа, а в оставшееся время мы могли тусоваться и делать всё, что только хотели. Это было чертовски весело, прежде всего потому, что в других группах тоже находились сильнейшие монстры вечеринок. Особенно Dimmu Borgir умели потусоваться от души, о чем, конечно, все уже знали.

Что касается автомобилей, то в родной стране произошло поистине особенное и восхитительное событие. В интервью для журнала Soundi я рассказывал о своих тачках и упомянул, что абсолютной мечтой для меня является Dodge Monaco, который сыграл очень важную роль в моем любимом фильме «Братья Блюз».

И еще я добавил, что если кто-то из читателей захочет расстаться со своим Блюзмобилем, то со мной можно связаться через Spinefarm. Это был просто прикол, но через некоторое время я уже узнал о том, что нашелся потенциальный продавец. Я связался с ним, поехал на тест-драйв, совершенно влюбился в 7,3-литровый атмосферный биг-блок и сразу же купил эту тачку.

Купленный мной Dodge Monaco 1974 года выпуска использовался какой-то компанией из Миккели для рекламы, и настоящим безумием стало то, что на одометре не было ни одной мили. Состояние оказалось хорошим, а сервисная книжка 1990-х годов выглядела как новенькая. Я был в таком восторге и вместе с тем таким растяпой, что с осени продолжал ездить на ней и в слякоть, и в мороз. В конце концов стартер стал звучать настолько душераздирающе, что я поставил машину в гараж на зимнее время. От поворота ключа зажигания тачка начинала издавать такой звук, будто ее насилуют, так что я сжалился над Monaco и стал выводить ее на дорогу только летом. При таком отношении машина исправно служит мне уже много лет.

Из-за того, что Monaco таких ужасающих размеров, словно какая-нибудь баржа, люди часто думают, что она медленная. Однако ее мотор выдает почти 400 лошадиных сил, а это значит, что летает она действительно быстро, несмотря на свой внешний вид. Так что иногда я стебусь над парнями, пытающимися устроить уличные гонки по автостраде. У них к машинам приделаны эти гребаные высокие спойлеры, а тачки всё равно еле едут! Они не могут поверить своим глазам, когда мимо них проносится такая двухтонная мортира. Нужно видеть их лица. Вишенкой на торте стал номерной знак машины: COB-79.

Иногда можно услышать уже избитую болтовню на тему: «является ли автомобиль продолжением эго владельца», – но я думаю, что задавать такие вопросы – это продолжение эго. Знаете, как в ситуации с чьей-нибудь прической. У достаточно завистливого народа Финляндии можно без каких-либо усилий заработать репутацию мажора – для этого даже не нужно покупать себе шикарную машину. И если кто-то тратит свое время на размышления о том, что у владельца большого автомобиля яйца маленькие, то мне от этого только лучше, черт возьми. Может быть, завистникам стоит поработать над собой и прямо с момента утреннего пробуждения учиться осознавать тот факт, что у них всё супер?

Глава девятая

в которой рассказывается о том, как устоявшиеся в США бизнес-схемы оказываются под угрозой, когда Universal Music Group выкупает компанию Spinefarm Records. У Children of Bodom появляются первые менеджеры: Джеральд Уилкс на Старом континенте, а по другую сторону Атлантики – Пол Конрой.

В группе происходит существенное изменение состава, когда на место Куоппалы приходит Роопе Латвала, более всего известный своим участием в группе Stone. Также мы прочтем о том, что Алекси думает о спонсорских соглашениях. Узнаем, какая трагедия привела его к сотрудничеству с ESP Guitars и что является самым важным в собственной подписной модели гитары.

Фестиваль Tuska Open Air, прошедший летом 2003 года, принес большие перемены, потому что Александр Куоппала отыграл свой последний концерт в составе Children of Bodom. Это было печально, но мы разошлись с ним вполне достойно. Он заранее, как мужчина мужчине, сказал мне о том, что собирается уходить из группы. К тому моменту я уже многое пережил, но никогда раньше не попадал в подобную ситуацию. Я был поражен, разочарован, и мне было чертовски грустно. И в те дни эти эмоции переродились в мгновенно вспыхнувшую ярость.

Это действительно сильно задело меня, хотя в то же время я, конечно, понимал, что Але не делает ничего плохого. Если не можешь – значит, не можешь. И на этом конец, блядь, истории. Сейчас у меня уже нет никаких негативных чувств к этому человеку. Но тогда эта ситуация настолько меня взбесила, что какое-то время я даже не хотел слышать его имя. С годами я справился с этими эмоциями, и сейчас мы снова общаемся. Он ведь тогда вообще-то не кинул нас через хуй, а предупредил о своем уходе заранее. Это, конечно же, достойно большого уважения.

А позднее у нас появился пример того, как можно покинуть коллектив менее изящным способом, но давайте не будем забегать вперед. Уход Але стал чертовски печальным событием для каждого участника группы, потому что нам казалось очень важным сохранить изначальный состав. У нас была сплоченная команда, и вместе с Александром ушла важная ее часть. Во многих отношениях. В тот момент уже было запланировано несколько туров и ближайшее перспективы расписаны, но, так как Але предупредил нас заранее, мы выиграли время на то, чтобы повлиять на сложившуюся ситуацию.