Я позволила себе так подробно остановиться на «Бумеранге» не только потому, что искренне считаю эту работу Людмилы Чурсиной равной многим прославленным фильмам с ее участием, но и еще по одной немаловажной причине.
В сериале «Следствие ведут ЗнаТоКи» снимались, как правило, замечательные мастера с богатым театральным опытом, который они распространяли и на телевизионные сюжеты. Стоит назвать имена лишь некоторых: Леонид Броневой, Леонид Марков, Александр Кайдановский (он в этом списке — исключение по театру), Эмилия Мильтон, Наталья Тенякова, Антонина Дмитриева, Николай Пастухов, Николай Волков, Армен Джигарханян, Николай Скоробогатов, Юрий Лученко, Ия Савина, Василий Бочкарев, Наталья Гундарева, Анатолий Грачев, Анатолий Ромашин… И другие — подлинные звезды театров, в которых играли. Да и сама «доблестная троица» главных персонажей — Георгий Мартынюк, Эльза Леждей, Александр Каневский — была широко известна и любима зрителями не только кинематографа, но едва ли не в первую очередь театра. И играли они эти милицейские истории всерьез, без каких бы то ни было скидок, ничуть не оберегая себя, не считая этот труд «халтурой».
Чего, к сожалению, не скажешь о звездах сегодняшних за нечастым исключением.
Разумеется, и отношение к сериалам изменилось, но не оттого ли, в значительной степени, что продюсерам и режиссерам «лицо» стало намного важнее и сути, и сюжета, не говоря уже о психологическом раскрытии характеров?
Да и если судить по гамбургскому счету, сериал сериалу рознь. В особенности — если размышлять и говорить о детективах. А на долю Людмилы Чурсиной последние годы, в основном, приходились именно детективы. Но мастерство, желание работать и, может быть, сам не до конца осознанный факт того, что режиссеры выделяют ее из числа ровесниц, заставляли актрису не относиться ни в малой мере торопливо, без нахождения каких-то «манков» к стремительным, как правило, съемкам в сериалах как к «поденщине».
Характерно признание режиссера сериала «Коготь из Мавритании» Натальи Хлопецкой: «Это не первый проект, в котором мы работаем вместе с этой прекрасной актрисой, потрясающим человеком и верным другом. Так уж совпало, что в момент работы над фильмом у Людмилы Алексеевны была травма ноги, и ей было сложно долго стоять. Но даже такая проблема со здоровьем актрисы хорошо сочеталась с тем, что было задумано по сценарию. По замыслу авторов, ее героиня ходит с помощью трости. Но я знала и раньше, что, несмотря на все трудности, которые у нас будут, она никогда не подведет и никогда не устроит истерики. Не покажет, что ей тяжело».
Съемки картины проходили в Москве. Важные сцены с героиней Людмилы Чурсиной снимали в старых винных погребах, можно представить, насколько трудно было актрисе преодолевать ступени, сосредотачиваясь на образе. А образ Анубис был не просто загадочным — мистическим. Это открывало в актрисе новые горизонты, приобретенные в работе с Александром Бурдонским над спектаклем «Та, которую не ждут». Полагаю, что для Людмилы Чурсиной театральный опыт, применяемый к современному киноопыту, оказался и интересным, и полезным для сериала в целом.
Зрители оценили «новое качество» актрисы, по одному из многочисленных отзывов, «она, как всегда, была надменна и прекрасна». Но не только это. Мистика, пронизывающая образ (то, что становится все более привлекательным для современного искусства), была ненавязчивой, не показной, а органичной…
Прямо противоположная роль — в сериале «Призраки Замоскворечья», где героиня Чурсиной, Татьяна Васильевна, предстает персонажем непривычным. Она приходит в ателье, куда стремится столичная элита, завсегдатаем — всех знает, ко всем относится доброжелательно и демократично, но стоит появиться хамоватой и самоуверенной певичке, как весь облик Татьяны Васильевны меняется до неузнаваемости. Чтобы избавить от незаслуженного унижения сотрудников и владелицу ателье Надежду, но главное — поставить на место зарвавшуюся «звезду», Татьяна Васильевна становится высокомерной, надменной; меняются интонации, ледяным становится взгляд сверху вниз, каждое слово срывается с уст, подобно стреле. Но как только «звезда» торопливо исчезает, откровенно боясь связываться со светской львицей, вновь становится собой: женщиной, твердо знающей, что такое человеческое достоинство и не позволяющей никому и никогда попирать его…
Всего два эпизода, но сколько же в них вложено не только профессионального мастерства актрисы, но и ее личностного осознания допустимых и недопустимых границ в обыденной жизни!..
И еще одну работу Людмилы Чурсиной нельзя было не заметить — главную роль в сериале «Чисто московские убийства», где она сыграла бизнес-леди, владелицу сети салонов красоты под названием «Екатерина Великая», Екатерину Власову. Екатерина создала с нуля свою «империю», но достаточно старомодные для сегодняшней нашей реальности представления о границе между добром и злом продолжают в ее душе процветать. То, что границы эти стираются для все большего количества людей, помогает ей открыть в себе свойства детектива. Упрямство и феноменальное упорство заставляют Екатерину Власову все более умело и изобретательно раскрывать преступные замыслы и криминальные интриги.
Едва ли не главная черта этой героини — при любых обстоятельствах не забывать о том, что есть совесть. «Совесть, благородство и достоинство» из стихотворения Булата Окуджавы, приведенные в начале этой книги, — путеводная звезда, что ведет Власову к распутыванию сложных клубков. Екатерине Власовой преданы друзья, ее боятся враги, но уважают все без исключения, несмотря на самоуверенность и надменность.
Людмила Алексеевна вспоминает: «Сразу сказала режиссеру: чтобы я могла преодолеть себя, входить в роль буду с того момента, как шагну на съёмочную площадку. Мне не свойственна резкость, обычно я более контактна, и в жизни с людьми общаюсь мягко, в отличие от Власовой. Съёмочная группа и режиссер Филипп Иванович Коршунов относились ко мне с пониманием. И к возможностям моего возраста, к тому, как и что я должна и буду делать. Предупредила и гримёров, остальных участников и партнёров по фильму: имейте ввиду, что я буду бесконечно жёсткой, резкой и нетерпимой к неточностям и каким-то „необязательствам“. Так и входила в образ».
О своей героине Чурсина говорила: «Она борется с полицией, с обстоятельствами. И, в общем-то, при всей жёсткости и характере ее уважают, потому что она — человек слова. Власова сказала — Власова сделала. Чувство справедливости в ней настолько гипертрофировано, что она не замечает, как практически остается в поле одна. При этом к Даше, своей помощнице, которая помогает ей разбираться с Интернетом, сегодняшними нововведениями, всякими технологическими делами, она вполне справедлива. Требуя полной отдачи и ответственности, Власова в то же время желает ей хорошей судьбы, выступив против ее союза с Игорем. Ей кажется, что сын не очень надежный и не очень соответствующий девушке человек и мужчина».
В первых сериях зрители, давние поклонники Людмилы Чурсиной, все как один восстали против черного длинноволосого парика, который отчасти старил актрису, но главное — был не совсем уместным для владелицы известных косметических салонов, являющейся иконой стиля во всем и для всех. К счастью, создатели фильмов это «услышали»…
Кое-кто счел сценарий попыткой создать нашу отечественную мисс Марпл. Но это было явной натяжкой и в какой-то степени скрытым недоброжелательством: английская уютная старушка актрисы Джоан Хиксон, как и последующие, более молодые и импозантные Джеральдин Макьюэн и Анджела Лэнсбери, ни малейшего сходства не имели с Екатериной Власовой, воплощенной Людмилой Чурсиной. В первую очередь, по изначальным психологическим задачам создателей сериала.
Речь в нем шла именно о нашей отечественной любительнице распутывания жизненных клубков, не располагающей массой свободного времени (в отличие от героинь Дарьи Донцовой), а занятой своим бизнесом, но ощущающей острую необходимость установить непроходимые границы между Добром и Злом. Логическое мышление и стремление к гармонии становятся для Власовой своего рода долгом. Осознанным и не заменимым ничем иным. В ней, человеке былого воспитания и образования, неистребимыми остались те критерии и идеалы, которым не мешает современная деловая жизнь.
А как забавны и моментами просто трогательны ее взаимоотношения с помощником (Александр Яцко), соседкой-соперницей (Галина Петрова), ради конкуренции втянувшейся в процесс расследований, давним другом композитором (Ивар Калныньш)!
Были в последнее десятилетие роли не только в детективных сериалах, но и в сериалах мелодраматических, и в художественных фильмах, некоторые из которых вызвали значительный зрительский интерес. Например, «Иерей-Сан: Исповедь самурая», в котором Людмила Чурсина сыграла не главную, но достаточно серьезную роль Ульяны Бородиной. Или — «Чистое искусство», где актриса предстала в роли искусствоведа Натальи Николаевны. Но здесь важно не перечисление с кратким напоминанием сюжета, а то, что Чурсина никогда не задумывалась над тем, сколько текстовых страничек в предлагаемой ей роли — актрису интересовало лишь одно: можно или нельзя вылепить из этого материала психологию, характер. Иными словами, соответствует ли роль по своему наполнению традициям русского психологического театра. Если чувствовала, что можно за что-то «зацепиться» — охотно бралась за работу, если нет — с присущей ей деликатностью твердо отказывалась.
Потому каждая, даже почти эпизодическая ее роль была заметна, запоминалась не только звездным именем актрисы, но и внутренними открытиями, той новизной по сравнению с предыдущими работами, которые Людмила Алексеевна неизменно находила. А порой и изобретала.