Книги
Эрмитаж: Русская культура VI - XIX веков
Во второй четверти XVIII века, как и в петровское время, Москва по-прежнему занимала господствующее положение в производстве серебряных изделий. Однако с середины века положение меняется в пользу Петербурга. И это не случайно - именно в Петербурге теперь работали лучшие мастера. К сожалению, их изделия, отличающиеся тонкостью вкуса и совершенством исполнения, сохранились в ничтожном количестве. Следует отметить выставленные здесь же в витрине крышку для блюда, которую сделал в 1734 году один из лучших мастеров - Николай Дон, а также большую суповую миску из так называемого «Нового» сервиза.
В соседнем шкафу выставлены образцы «устюжской финифти» (эмали). Финифтяное дело было известно в России с древнейших времен - первые упоминания о нем восходят еще к XII веку. В XVII - XVIII веках оно достигло высокого совершенства и было весьма широко распространено. Производство изделий из финифти в это время сосредоточилось, главным образом, в Великом Устюге и отчасти в Сольвычегодске. В 1761 - 1776 годах в Устюге существовала финифтяная фабрика купцов Поповых. В ней насчитывалось свыше тридцати первоклассных мастеров, которые после закрытия фабрики (вследствие пожара), продолжали работать, выполняя заказы у себя на дому. Имена этих мастеров не сохранились. В собрании Эрмитажа имеются лишь изделия с маркой фабрики Поповых.
Хронологически более ранними являются предметы с синими фонами; среди них интересны чарочка с красивым серебряным накладным рисунком, выполненная в Великом Устюге в 1732 году, и стопа с вензелем под дворянской короной (1740-е гг.). Рядом выставлены разнообразные предметы из белой эмали: части столовых и чайных сервизов, кувшины, кубки, блюда, также украшенные очень тонкой серебряной накладкой.
Начало производства фарфора в России относится к 1740-м годам и связано с именем замечательного русского ученого, сподвижника и друга М. В. Ломоносова - Д. И. Виноградова.
В результате упорных изысканий и многочисленных опытов Виноградов в 1746 году раскрыл «тайну фарфора», которую тщательно оберегали немногие владевшие ею западноевропейские мануфактуры.
Виноградов нашел состав фарфоровой массы и разработал весь технологический процесс производства. Одновременно над разработкой рецептуры фарфора успешно работал М. В. Ломоносов, который следил за опытами Виноградова и помогал ему советами. Основанный в 1744 году в Петербурге казенный, позднее императорский, фарфоровый завод (ныне завод им. М. В. Ломоносова) наладил выпуск высокохудожественного отечественного фарфора.
В собрании Эрмитажа хранится около семидесяти предметов, изготовленных на заводе при жизни Виноградова. Два из них сделаны самим Виноградовым, на что указывает марка «W». Это выставленные в витрине у окна небольшая чашечка 1749 года, украшенная лепным орнаментом в виде виноградной лозы, и табакерка 1752 года в золоченой чеканной оправе. Роспись на табакерке - играющие у зеркала мопсы - выполнена талантливым художником А. Черным, одним из первых живописцев завода, бывшим крепостным Шереметева.
В первые годы существования завод выпускал в основном мелкие вещи: черенки для ножей и вилок, пуговицы, флаконы, шахматные фигурки и многочисленные табакерки. Наиболее модными были «пакетовые» табакерки в виде небольшого запечатанного почтового пакетика, на одной стороне которого изображалась печать, на другой - адрес.
С 1756 года, когда Виноградов сконструировал большую фарфорообжигающую печь, стало возможным изготавливать крупные вещи. В этом году был исполнен первый большой обеденный сервиз - так называемый «Собственный» сервиз Елизаветы Петровны. Красочные гирлянды на корзинках и вазах сервиза лепились и прикреплялись «прямо из рук». Поэтому ни один цветок не повторяет другой. Каждый предмет «Собственного» сервиза уникален.
Производство художественного стекла также значительно расширяется к середине XVIII века. В 1730-е годы В.Петербурге, на Фонтанке, был основан казенный стеклянный завод. Тогда же было основано еще несколько заводов, в частности, во Владимирской губернии на реке Гусь - ныне известный Гусь-Хрустальный завод.
В витрине у окна выставлены изделия, главным образом, Петербургского стеклянного завода, отличающиеся высоким качеством в художественном и техническом отношении. Это большие бокалы, дарственные кубки и другие предметы, форма которых постепенно все более осложняется и обогащается новыми декоративными элементами, орнамент становится все более изощренным. Почти на всех кубках видны выгравированные по стеклу изображения гербов или вензеля в сложном фигурном и орнаментальном обрамлении, которые по существу заполняют всю поверхность изделия. Часто такой орнамент покрывался позолотой, что придавало вещам еще большую декоративность и нарядность.
В особую группу следует выделить вещи с «межстеклянным золочением». Эта техника широко применялась в России в 1730 - 1740-х годах. В качестве примера может служить бокал с изображением российского герба и монограммой Елизаветы под короной.
Вполне вероятно, что на Петербургском заводе изготовлялись и стеклянные части к различным осветительным приборам, в частности к жирандолям и люстрам, прекрасные образцы которых представлены в залах Эрмитажа. Большинство люстр украшено стеклянными или хрустальными подвесками различной формы, красиво переливавшимися при пламени свечей.
С творчеством знаменитых холмогорских резчиков по кости середины века знакомит небольшое бюро у стены между окон, сплошь украшенное пластинками со сквозным орнаментом, тонкий ажур которого подчеркивает подложенная разноцветная фольга.
Подписные изделия из кости встречаются очень редко и потому каждая подпись или даже монограмма представляет огромный интерес. В шкафу у входа в зал 168 заслуживает внимания красивый кубок с нерасшифрованной монограммой «АД», украшенный рельефным орнаментом, портретами и воинской арматурой. Здесь же ларцы и шкатулки с накладными пластинками, частично подкрашенными и гравированными, гребень, шахматные фигурки, маленькие изящные туалетные флаконы и другие разнообразные предметы, выполненные вручную и свидетельствующие о мастерстве и тонкости вкуса холмогорских косторезов.
Издавна славились как лучшие оружейники всемирно известные тульские мастера. Образцы их работ размещены в шкафу у входа в Темный коридор. Почти вся поверхность рукояток и прикладов ружей инкрустирована серебром, украшена тонким чеканом по позолоченному серебру или резьбой по металлу. (Здесь же представлены бытовые изделия из бронзы, олова и меди).
В зале (около окна) экспонированы еще два очень интересных предмета, изготовленных тульскими мастерами: стальное кресло с латунью и столик, также стальной, но с бронзовой отделкой, поражающие удивительной тонкостью обработки прорезной поверхности стали, красиво сочетающейся с золоченой бронзой и латунью.
Материалы, представленные в следующем зале (168), отражают в общих чертах события, происходившие в России во второй половине XVIII века.
Здесь мраморный бюст Екатерины II работы М.-А. Колло, портреты ряда государственных деятелей и других представителей господствующего класса - дворянства.
Интересен исполненный скульптором Я. Мональдн бюст великого русского полководца А. В. Суворова. Любопытна картина художника А.- К. Гюне с изображением Екатерины II, возлагающей трофеи Чесменского морского боя на саркофаг Петра I. Картина должна была внушать современникам мысль о преемственности внешней политики Екатерины, якобы следовавшей за великим преобразователем.