«Дестри снова в седле» (Destry Rides Again), 1939 год

Предложение Джо Пастернака Марлен Дитрих получила, когда находилась в Европе. В 1939 году вместе с мужем, дочерью и Тамарой Марлен Дитрих приехала в Париж. Появление во французской столице голливудской звезды вызвало настоящий ажиотаж. Вокруг Дитрих постоянно толпились журналисты, которые жаждали получить от нее свеженькую информацию. Чуть прикрыв глаза, актриса расслабленно отвечала на их вопросы, среди которых нередко встречались и не вполне пристойные.

Лето Марлен проводила в курортном городке Антиб вместе с Руди, Тами, Марией, Штернбергом и Ремарком по соседству с семьей Кеннеди.

Когда Джо Пастернак, продюсер киностудии Universal, предложил ей роль в вестерне с гонораром в 50 тысяч долларов и процентами с доходов, Марлен собиралась отказаться. В этом жанре Марлен Дитрих еще не работала, и предложение Пастернака было для нее неожиданным. Но Джозеф фон Штернберг посоветовал ей согласиться и оказался прав. Осознав перспективу сыграть роль певицы в вестерне, Марлен пришла в полный восторг, потому что новое ее всегда привлекало. Фильм «Дестри снова в седле» стал первым фильмом Марлен Дитрих, снятым во Франции на студии Universal Pictures. Он был снят режиссером Джорджем Маршаллом по одноименному роману Макса Брэнда в жанре вестерн.

Вестерн – western, в буквальном смысле слова – «западный». Это направление искусства, характерное для США. Действие в вестернах в основном происходит во второй половине девятнадцатого века на Диком Западе – в западных штатах США, а также в Западной Канаде и Мексике. Вестерн включает в себя различные жанры: боевик, детектив, триллер, комедию, даже фантастику. Вестерн характерен для кинематографа, телевидения, литературы, живописи. Впервые он появился в литературе, затем в кинематографе. Наибольший расцвет вестерна пришелся на середину двадцатого века. С того же периода наметился и заметный спад интереса к нему. В кинематографе вестерн – это приключенческий жанр, главными героями которого становятся брутальные ковбои, вооруженные, как правило, пистолетами марки кольт или смит-вессон.

Кроме литературного, изобразительного и ТВ-искусства, вестерн является также стилем верховой езды и видом конного спорта, широко распространенным во всем мире, особенно в США.

Фильм «Дестри снова в седле» – это история о бесстрашном заместителе шерифа городка Боттлнек Томе Дестри, которого сыграл Джеймс Стюарт. Дестри оригинально борется за соблюдение закона. Своим примером он стремится насадить в городе мораль и порядок. В баре он заказывает только молоко, принципиально не носит оружия. Но реальная власть в городке принадлежит хозяину салуна Кенту, которого сыграл Брайан Донлеви, и его подружке Френчи – Марлен Дитрих. Шериф Уош Диммсдейл, которого играл Чарлз Уиннингер, – это поставленный Кентом ради смеха давно спившийся алкоголик. Дестри под смех горожан засучивает рукава, укрощая власть «короля» Кента, что ему и удается одними кулаками, без помощи пистолета.

Динамичное действие и веселое шутовство фильма «Дестри снова в седле» позволили Дитрих создать совершенно новый образ. Актриса попала в цель, становясь все больше американкой. Это было очень кстати, потому что принятие кинозвездой американского гражданства широко обсуждалось. Оставив в прошлом сложные европейские сюжеты, Дитрих погрузилась в типично американскую среду, в мир мужественных и простоватых ковбоев.

Во Франции фильм «Дестри снова в седле» шел под названием «Женщина или демон». Он привел к новому взлету в карьере Дитрих, стал одним из самых успешных, эталонных ее фильмов, на который ориентировались, как на фильмы «Марокко» и «Голубой ангел», все последующие режиссеры, с которыми она работала до 1952 года. То есть до тех пор, когда Фриц Ланг ревниво и жестко снял с ней другой унылый вестерн «Пресловутое ранчо».

Героиня Марлен Дитрих очень искренняя и открытая. Такой могла бы быть Лола-Лола, эмигрировавшая в Америку, зрелая, приспособившаяся к новым условиям и американизированная, не вредная и не роковая. Сердечная и добрая танцовщица в салуне, с грубыми манерами и громким голосом, держит всех в ежовых рукавицах. Она пьет не пьянея, обыгрывает в карты посетителя салуна, пока тот не проигрывает все и не остается в одних брюках. Она скандалит и вцепляется в волосы жены проигравшего, когда разъяренная женщина приходит требовать назад вещи мужа. А одетая в ковбойский костюм, она поет песенки Фридриха Холлендера. Обладая возвышенной и благородной душой, она приносит себя в жертву, чтобы защитить своего избранника, которого играет Джеймс Стюарт. Он является воплощением добродетели: сдержанным и мужественным.

После унылой роли в «Ангеле» Марлен нравится паясничать, от нее этого ждут, и она проделывает это вновь и вновь. Марлен играла бесподобно, а ее песня с забавным названием «Посмотри, что будет у мальчиков в задней комнате», как мощный буксир, потянула за собой весь фильм.

Фильм снимался из коммерческих соображений, в угоду зрительскому спросу. Все было очень ярким, красочным. Серьезное внимание уделялось использованию технических средств, как и при создании шедевров Джозефа фон Штернберга.

Съемки «Дестри снова в седле» начались в сентябре 1939 года и прошли быстро и легко. Сразу же после выхода на экраны 2 ноября фильм стал пользоваться большим успехом у зрителя. Звездный статус Марлен Дитрих был восстановлен, и сотрудничество с Universal Pictures продолжилось. Новый образ актрисы был запущен в серию. Вплоть до 1942 года Дитрих в шести фильмах подряд играла роли простодушных и шумных американок в окружении множества мужчин. Карьера Дитрих снова пошла в гору.

В трех из этих фильмов ее партнером был начинающий тогда Джон Уэйн. Огромное обаяние позволяло Марлен брать в плен многих мужчин и женщин. Но неотъемлемой частью созданного ею образа суперзвезды Голливуда была внешняя неприступность. Капризная и своенравная, Дитрих соглашалась сниматься далеко не со всеми партнерами. Голливудский режиссер Тэй Гарнетт рассказывал, как непросто было получить согласие Дитрих на партнерство с выбранным режиссером актером. Когда в 1940 году Гарнетт получил заказ на съемки картины «Семь грешников» с Марлен Дитрих в главной роли, на главную мужскую роль он собирался пригласить талантливого молодого актера Джона Уэйна. Но он не был уверен, что Дитрих согласится играть с новичком.

Режиссер пошел на хитрость. Он приказал Уэйну стоять у стены коридора, по которому прошел с Марлен в буфет. Звезда не обратила внимания на уныло прислонившегося к стене Джона Уэйна. Но когда она его миновала, то остановилась, обернулась, смерила взглядом с ног до головы. Гарнетт был доволен, когда Марлен своим грудным низким голосом произнесла: «Папа, купи мне это…»

Несколько дней спустя начались съемки с Уэйном в главной роли. Как рассказывают, однажды Марлен завела своего партнера в грим-уборную и спросила, который час. Не успел Джон и слова сказать, как она подняла подол платья и показала ему дамские часики, прикрепленные к подвязке чулок. «Видишь, Джон, у нас с тобой полно времени», – сказала она. Этот ее прием был приглашением к близости, перед чем молодой актер не мог устоять. Простоватый увалень Уэйн и аристократичная и вальяжная Дитрих совершенно не подходили друг другу. Однако в дни близости они выглядели идеальной парой. Знавшие Марлен люди отмечали, что она каким-то магическим образом воздействовала на тех, с кем была близка.

Марлен Дитрих виртуозно сыграла очень смешную роль в развлекательном фильме «Семь грешников» Тэя Гарнетта. Героиня, плавая между индонезийскими островами, встретилась с американским военным флотом под командованием Тэя Гарнетта, а также с персонажем Джона Уэйна. В этом фильме Марлен тоже напевала незабываемые песенки Холлендера. Она была одета в очень изобретательные костюмы, придуманные вместе с Ирэн Ленц, которая была популярнейшим голливудским модельером. Один из ее нарядов представлял собой белую форму морского офицера, с погонами и фуражкой.

«Нью-орлеанский огонек» (The Flame of New Orleans), 1941 год

В 1941 году на экраны США вышел новый фильм режиссера Рене Клера с участием Марлен Дитрих «Нью-орлеанский огонек».

Рене Клер – один из самых значительных французских кинорежиссеров двадцатых-тридцатых годов, продюсер, сценарист, создатель жанра музыкального фильма. Картины Рене Клера отличались лиризмом и глубоким пониманием человеческой психологии. В то же время они сочетались с юмором на грани буффонады, а также с сатирическим взглядом на общество. Он отстаивал независимость французского кинематографа от Голливуда. В 1930 году он создал первый музыкальный фильм «Под крышами Парижа», который был самой популярной комедией в Европе. В 1934 году антифашистский фильм режиссера «Последний миллиардер» был запрещен в Германии и некоторых других европейских странах. Это побудило Рене Клера уехать в США. Первый американский фильм Клера «Привидение едет на запад» в 1936 году был тепло принят зрителем. Однако три следующих фильма посчитали чересчур вольными по голливудским меркам.