Этот диалог демонстрирует, прежде всего, различия между французским и испанским теннисом, в частности то, что мячи в Испании были черного цвета, чтобы они были лучше видны на фоне стен, которые окрашивались белой краской. Ракетки редко использовались, чаще всего играли руками или деревянными битами, которые назывались «pala». Очевидно, что гуманисты, путешествуя в различные страны, экспортировали из них не только философские идеи, но и способы физических занятий и развлечений. Тем самым зарождался гуманистический идеал не только образованного, но играющего человека —
Знакомство с повседневной культурой итальянского Возрождения ставит перед нами много вопросов — и не только о Ренессансе, но и о современной европейской культуре. От Ренессанса нас разделяет сравнительно небольшой исторический период в пятьсот-шестьсот лет. Эпоха Возрождения была периодом рассвета европейской культуры, периодом, когда формировались европейские города, промышленность, мировая торговля, европейские университеты, медицина, книгопечатание, совершались великие географические открытия. И, конечно же, это был невероятный расцвет изобразительного искусства и архитектуры. Европейский человек до сих пор не устает поражаться художественным открытиям этой эпохи, и миллионы людей ежегодно совершают традиционное паломничество по итальянским городам, знакомясь с памятниками эпохи Возрождения. Англичане, пользуясь французской терминологией, назвали это паломничество Grand Tour — путешествие с образовательными целями.
Мы высоко оцениваем эту культуру, хотя нельзя не видеть, что и она не была лишена очевидных недостатков. В Италии отсутствовала единая политическая система, одновременно существовали княжества, республики и королевства, итальянские города постоянно воевали друг с другом, существовала огромная смертность от эпидемических заболеваний, человеческий век был короток.
Сегодня мы вправе гордиться достижениями науки и индустрии, развитием медицины и гигиены, да и человеческая жизнь стала намного длительней. Но если сравнивать культуру Возрождения с современной цивилизацией, возникает вопрос: обогнали ли мы эпоху Возрождения в области искусства и культуры или даже в некоторых областях обыденной жизни? На этот вопрос трудно дать утвердительный ответ. Мы создали массовую культуру, доступную миллионам, но, похоже, за счет потери качества мы сделали искусство понятным каждому и размножили его с помощью кинематографа и телевидения. Мы с успехом вытесняем печатную продукцию посредством электронной информации, и электронная книга вытесняет с прилавков печатную книгу. Но не достигли ли мы всего этого за счет потери качества и благодаря торжеству тривиальности?
В XV–XVI веках в Европе было много хаоса, болезней, войн, но труд, собственность и жилище охранялись законами, и никто, даже сам мэр, не мог выселить вас из вашего жилища, а вашу лошадь выгнать из стойла. В наше время это делается сплошь и рядом. В это время в Италии существовали бандиты, которые часто грабили проезжих на дорогах, но они никогда не одевались в форму национальных гвардейцев и не действовали от имени короля, великого князя, Синьории или палаты дожей. Если ваша лошадь или карета превышала скорость на 3–5 км в час, никто не пытался оштрафовать вас на кругленькую сумму якобы на строительство дорог, которые никогда не строились. Между государствами существовали границы, но чтобы оформить их проезд достаточно было четверти часа, а не месяц, как это случается сейчас. Такие аналогии можно продолжать до бесконечности, но, боюсь, они будут не в пользу современности.
Конечно, в эпоху Возрождения существовало расслоение общества на богатых и бедных, но богатые часто брали на себя заботу о бедных, кормили их, давали образование и работу. Многие великие люди этой эпохи, как, например, Леонардо да Винчи, выходили из самых низов. Правители и состоятельные люди были просвещенными меценатами, собирателями библиотек, коллекционерами искусства, патронами школ и основателями университетов. Сегодня это расслоение увеличилось в тысячу раз, но новоявленные миллионеры, а паче чаяния, и миллиардеры, во всяком случае в современной России, денег на культуру не тратят, предпочитая для них иное, более приятное применение, например на покупку дворцов, дорогостоящих яхт или просто для обогащения ради обогащения.
Знакомясь с культурой Возрождения, мы убеждаемся, что здесь интеллектуальный труд и интеллект ценился высоко. Согласно статистике (см. Приложение), в XVI веке профессор университета получал зарплату в 2–3 раза больше, чем владелец банка. В наше время владелец банка получает если не в десятки, то в сотни раз больше, чем профессор. Труд ученого или университетского преподавателя экономически и морально обесценен. Сегодня по уровню оплаты профессор университета стоит на уровне неквалифицированного рабочего. Уже поэтому в современной России трудно ожидать подъема культуры, который знала эпоха Возрождения. Об этом свидетельствует деградация российских университетов, упадок гуманитарного и естественно-научного знания.
Правда, так было не всегда. Такие города, как Рим и Флоренция были многим обязаны некоторым русским меценатам. В Риме это были виллы Зинаиды Волконской, во Флоренции — семья Демидовых. Потомки сибирских заводчиков, Демидовы в XIX-м веке прочно обосновались во Флоренции. Николай Никитович Демидов (1773–1828) был русским посланником во Флоренции. Для своего сына он купил поместье Сан-Донато, а потом и присовокупил к нему графский титул. Так что Анатолий Николаевич (1813–1870) появляется во Флоренции как граф, с 1840 года как князь Сан-Донато. Он вел себя в Европе довольно вольно, не считаясь ни с общественным мнением, ни с мнением царя. В 1841 году он женился на Матильде де Монфор, дочери родного брата Наполеона Бонапарта Жерома. Впоследствии этот брак распался, но Анатолий купил имения Бонапарта на Эльбе и устроил там первый музей опального императора. Правда, Анатолий Николаевич поддерживал и отечественные традиции, он оказывал помощь художнику Карлу Брюллову, за что Брюллов написал парадный портрет Анатолия на боевом коне.
Во Флоренции внук Анатолия Павел купил одну из вилл Медичи, виллу Пратолино в 6 км на север от Флоренции. На этой вилле красуется колосс «Старик — Апенин» и раскинулся обширный парк, который теперь называется «парк Демидова», переданный в муниципальную собственность.
Павел занимался активной меценатской деятельностью во Флоренции, открывал музеи, картинные галереи. Он одел в мрамор кафедральный флорентийский собор — Duomo, за что на соборе красуется герб Демидовых с изображением двух львов и надписи по латыни ACTA NON VERBA (Делай — не говори). Он также подарил Флоренции монументальный памятник в честь своего деда Николая Демидова, который и сегодня стоит на берегу Арно на «Площади Демидова».
Памятник был заказан известному скульптору Лоренцо Бартолини. На верху памятника возвышается фигура Николая Демидова с сыном Анатолием на руках. Все остальные фигуры носят аллегорический характер. У ног Николая сидит девочка, символизирующая Благодеяния. По углам памятника расположены еще четыре аллегории. На переднем плане — фигура Милосердия, которая держит на руках и кормит ребенка. Другая фигура символизирует Сибирь — ведь оттуда во Флоренцию уплывали деньги Демидовых. Она держит на руках маленького Плутона, наступает ногой на мешок золота и держит у ног кувалду. Две другие аллегории — Истины и Искусства — изображаются в виде обнаженных фигур. В целом эта многофигурная аллегория восхваляет семью Демидовых. Художественного значения она, по-моему, не имеет, но от подарка не отказываются. Город построил над монументом балдахин и снабдил его пояснительной надписью — без нее в скульптурной группе не разберешься.