Книги
Смысл Камня. Современный кинематограф Южной Кореи
— Одинокий мститель, имеющий в основном благие намерения, отстаивающий личные принципы.
Женские персонажи в фильмах Южной Кореи представляются как:
— Преданные.
— Сильные и независимые. Независимы в своих действиях от мужчин, сами могут себя обеспечить.
— Агрессивные.
— Контролирующие взаимоотношения. Сами определяют свое поведение и манипулируют окружающими.
Таким образом, во время военных действий в корейском кинематографе транслировались образы, поднимающие силу национального духа: главные герои смелы и отважны, готовы на любые подвиги. Мужские персонажи с течением времени особенно не потеряли своего амплуа смелых защитников, но с вестернизацией общества южнокорейский кинематограф становится более шуточным и игровым, от чего образы могут претерпевать изменения. Женские персонажи в современном кинематографе приобретают черты маскулинности и являются субъектом активного действия, сохраняя при этом преданность главному герою. Семейные ценности и сейчас играют важнейшую роль в южнокорейских фильмах, наделяя образы героев такими качествами, как преданность, постоянство, надежность.
Насилие и искушение: изображение близости в «Плохом парне» (2002) Ким Кидука и в «Служанке» (2010) Лим Сансу
Кузьминых Александра
Alexandra Kuzminykh
Фильм: «Служанка» (2010)
Название на корейском — «Девушка».
Тема сексуальных отношений в корейском обществе исторически табуирована в силу традиций и религии. На протяжении многих веков общество было патриархальным, женщины подвергались маргинализации и дискриминации в правах, браке и фертильности.
Отношения между мужчиной и женщиной в Южной Корее остаются архаичными, а молодые люди до сих пор испытывают стыд и не могут открыто говорить о сексуальных отношениях из-за конфликта между консервативным старшим поколением и либеральным современным. При этом половое воспитание сформировалось не только под влиянием культуры и религии страны, но и в сочетании с противодействием вестернизации, ведь многие западные подходы, которыми руководствуются молодые люди, корейской культуре до сих пор чужды. Такое отношение к запретной теме вызывает особый интерес у корейских режиссеров, которые нестандартно подходят к изображению близости в фильмах. Это прослеживается в кинематографе как прошлого, так и нынешнего века.
Впервые эмансипированную женщину, хоть больше и в негативном ключе, через призму ужаса, показали в 1960 году. Культовый триллер «Служанка» шокировал зрителя откровенностью сюжета и главной фигурой — роковая женщина, одержимая местью и пороком, терроризирует семейную пару. Классическая криминальная драма режиссера Ким Гиёна рассказывает об учителе музыки среднего класса, чье решение нанять горничную оборачивается кошмаром. Это история дома, в котором юная служанка противопоставляется жене, а также хозяину дома, чьи желания опасно чередуются между двумя женскими персонажами. Эта история заставит даже самого флегматичного зрителя почувствовать, что на него давят стены.
Появление фильма само по себе стало событием. Раньше у женских персонажей не было такого сильного собственного голоса. «Служанка» Ким Гиёна стала поворотным моментом в истории корейского кинематографа и получила статус «одного из трех лучших корейских фильмов всех времен». Картина послужила референсом для других культовых современных режиссеров — Пак Чханук, например, снял «Жажду» под впечатлением от этого фильма, а Пон Джунхо процитировал ленту в «Паразитах».
На оригинальную «Служанку» спустя полвека корейский режиссер Лим Сансу снял вольный ремейк, за который был номинирован на главную награду Каннского кинофестиваля. В его интерпретации классический триллер становится эротическим, а горничная уже не источник зла, а жертва социальной иерархии и патриархата. Сравнение на этом примере двух поколений кинематографа с разницей в 50 лет — объект многочисленных работ кинокритиков. И пусть оригинальная «Служанка» не требовала переосмысления, поднятая тема классового неравенства все же нуждалась в современном изображении.
Кадр из фильма «Служанка» (1960)
Прославленный корейский режиссер Лим Сансу наделяет ремейк символизмом, а типичная история про борьбу буржуазии и пролетариата обретает более жесткий, извращенный и открытый характер, чем в оригинальной картине.