Если вы собрались было к активистам прибавить рок-звезд, то мы вплотную подошли к корням, из которых выросла эта песня. Джеймс, это прям чувствуется, обслушался всяких речей про спасите-тропические-леса или накормим-третий-мир и решил, что те, кто это говорит, либо злоупотребляют вниманием публики, которое они получили как рок-музыканты, либо вообще ни черта не смыслят в предмете, о котором говорят. Му Friend of Misery задает им вопросы, заставляя оглянуться по сторонам
Как и The God that Foiled, My Friend of Misery – еще один трек о ложном превосходстве лицемеров. Но в отличие от The God That Foiled эта все-таки полегче. Хоть и не без издевки.
The Struggle within
Соблазнительно порассуждать о том, что герои песен альбома Metallica – это Джеймс во внешней перспективе. Все музыканты группы говорили, что понимали: лирика на этом альбоме гораздо более личная, чем за всю десятилетнюю карьеру коллектива. Сам Джеймс почти никогда ничего не объяснял про свои тексты. Это либо делал Ларс, либо фэны оставались в неведении, измысливая какие-то свои интерпретации. Про The Struggle Within хочется думать, что Джеймс, борясь с внутренними демонами, в результате сочинил песню о ненависти к самому себе.
THE STRUGGLE WITHIN
Авторы: Хэтфилд/Ульрих
Продолжительность: 3.51
Альбом: Metallica, 12 августа 1991 г.
Может быть, так оно и было. Но как все хорошие поэты-песенники, Джеймс, когда дело доходит до его внутреннего мира, не говорит от себя. Полагать, что песня всегда показывает размышления поэта, «как оно работает», даже в случае с определенным Джеймсом Хэтфилдом, – это, в общем, путь плодотворный.
Расплата – время, в которое вы пытаетесь понять это все, а не правда песенной темы. Потому что слушатель находится на таком уровне, где нет просто проговаривания слов, как бессмысленной мантры. Вспомним, что говорил Ларс выше: «Как и многое из того, что сочиняет Джеймс, даже если перед тобой лист с напечатанным текстом, то все равно интерпретаций может быть множество. Вот это самое крутое в его стихах».
Если об этом помнить, то The Struggle Within можно понимать по-разному. Например, вполне возможно, что Хэтфилд пишет о недостатках своей натуры – в момент экзорцизма. Другой вариант – по-моему, более реальный – Джеймс снова фокусируется на отрицательных чертах других, определенных, людей, или даже слабости человеческого духа вообще. Говоря об этом, он просто хочет, чтобы мы тоже подумали и дали себе отчет в своих слабостях и что-то уже с ними бы сделали.
Внизу: Счастливые деньки: продажи альбома взлетели во всем мире
На развороте: С большим успехом 1990-х пришла и смена имиджа
Надо понимать, что Хэтфилд ненавидит нытиков и жалобщиков. Песни вроде Sad But True, The Unforgiven, Holier Than Thou имеют дело с негативным мировоззрением, которое в конце концов оказывает негативное влияние на вообще весь мир. Хэтфилд, как и большинство его консервативных слушателей, придерживается такого мачистского, сильного в жизни, как в Don"t Tread On Me, Wherever! May Roam и Of Wolf and Man.
Хотя на поздних альбомах, Load/Reload, Джеймс сам ударил по своему полярному черно-белому мировоззрению (может быть, отцовство на него так повлияло), но материал эры альбома Metallica можно, наверное, свести к тому, что он был довольно молодым, но уже успешным человеком, чьи публичные высказывания усиливались золотыми и платиновыми дисками.
Load / Reload
«Конечно, я совсем не рассчитывал на то, что Load повторит успех "Черного альбома" Тут очень важна эпоха. Вспомните 1991 год, когда уже были Guns N"Roses, но еще не взлетели Nirvana и Pearl Jam – тогда "Черный альбом" был правильной штукой в правильное время. Если б он вышел завтра, то вряд ли продался бы тиражом в 20 миллионов экземпляров».
Ларс Ульрих, 1997 г.«Мы выпустили <"Черный"> альбом и тут же оказались в мейнстриме. А с этим альбомом мы вернулись к себе. Джеймс четко все выразил: "Нас снова ненавидят, и мне это нравится". Под этим я подписываюсь».
Кирк Хэмметт, 1996 г.Все те пять лет, что прошли между выпуском «Черного альбома» и Load, группа гастролировала как каторжная. Между 1991 и 1994 годами Metallica, можно сказать, жила в дороге, но в то же время писала много новых песен, которые и стали «мясом» для следующего альбома. Демо для некоторых песен в середине 1994 года делали дома у Ларса, в частности, Load, которая на альбоме появилась под названием King Nothing. В феврале 1995 года группа и Боб Рок отправились в калифорнийскую студию The Plant, чтобы начать работать на двойным альбомом из 27 песен – такая была изначальная задумка. Там они работали до декабря, сделав небольшой перерыв в работе на четыре концерта под условным названием «Тур: сбежать из студии» (включая выступление в качестве хедлайнеров на Касл-Донингтон, где представили две песни из готовящегося альбома 2X4 и Devil"s Dance). Но, по словам Ларса, они закончили запись всех песен уже к середине лета, просто их нужно было смикшировать и отшлифовать.
Когда группу пригласили выступить в туре «Лолапалузы» (с Soundgarden, Devo и The Ramones), они решили немного отложить завершение работы над альбомом. Ларс говорил: «Мы сказали окей, а зачем нам завершать весь материал, мы же можем просто разделить его на два полноценных альбома. Если один выпустить летом, съездить на «Лолапалузу», метнуться вокруг света, потом закончить оставшиеся песни и следующий альбом обнародовать на следующий год».